Par la fusion des cinq instruments à  vents, le quintette de cuivres Magnifica recherche une harmonie de couleurs. Plus de dix enregistrements discographiques marquent cette orientation musicale.
Biographie
Créé en 1985, le quintette de cuivres Magnifica devient dès l'année suivante lauréat de la Fondation Yehudi Menuhin.

Deux grands concours internationaux couronnent sa carrière : à  Baltimore (Etats-Unis) où¹ Magnifica obtient le Premier Prix, puis à  Narbonne (France).

Le quintette Magnifica participe à  de prestigieux festivals ( Art Sacré de Paris, RadioFrance, Flâneries Musicales de Reims, Saint Bertrand de Comminges, ...) et se produit régulièrement sur les scènes internationales : Amérique latine, Afrique australe, Afrique occidentale, Maghreb, mais aussi Etats-Unis, Russie, Israël, Japon, Autriche, Hongrie, Espagne, etc.

Le quintette assure régulièrement des formations pédagogiques et des master class, tant à  l'étranger (orchestre de Tunisie, musique des forces armées du Sénégal, conservatoires de Moscou et de Bogota), qu'en France avec la collaboration du facteur d'instruments Yamaha. Disposant d'un répertoire riche - du moyen âge à  la création contemporaine - le quintette Magnifica a suscité de nouvelles associations musicales :

Quintette et orgue
Quintette et soliste : trompette, percussions.
Quintette et orchestre à  cordes.
Quintette et choeur, quintette et orchestre d'harmonie, grand ensemble de cuivres.

Par la fusion des cinq instruments à  vents, Magnifica recherche une harmonie de couleurs. Plus de dix enregistrements discographiques marquent cette orientation musicale.

Trompettes : Michel BARRE et Michel TORREILLES
Cor : Jean Michel TAVERNIER
Trombone : Pascal GONZALES
Tuba : Benoît FOURREAU

Joëlle BALESTIER, Soprane-colorature
  Après avoir débutée sa carrière de chanteuse à l'âge de 15 ans aux côtés de Claude Nougaro, elle décide de suivre une formation classique. Elle obtient une médaille d'or et un prix d'excellence au CNR de Rueil-Malmaison. Elle a travaillé aux côtés de chefs prestigieux tels que Didier Bouture, Jean-Paul Pénin, Richard Hayman. Elle a incarné la Poupée Scoubidou pour Jean-Michel Damase, s'est essayée à la mise en scène dans un petit bijoux d'Offenbach (Mr Choufleuri restera chez lui le...). Joëlle Balestier enseigne actuellement la technique vocale aux conservatoires de Mitry-Mory et Roissy en Brie.

Simon FOURNIER, Trompettiste
Né à Angers en 1973, il fait ses études de Trompette au Conservatoire d'Angers, puis il se perfectionne dans la classe de Guy Touvron au Conservatoire Supérieur de Paris, où il obtient le Premier Prix en 1992 et le Prix de Perfectionnement à l'unanimité en 1993.
Depuis 1989, il est concertiste, il a enregistré trois CD. Il a joué en soliste en France, Allemagne, Espagne et en Italie avec Maurice André, Guy Touvron, Frédéric Lodéon, Youri Bashmet, Les Solistes Français, Les Solistes de Moscou…
Il obtient en janvier 1999 le Certificat d’Aptitude de Professeur de Trompette, il est Directeur du Conservatoire Municipal de Musique, Danse, Théâtre et Beaux Arts de Roissy-en-Brie et Professeur de Trompette au Conservatoire de Pontault-Combault ainsi que Trompette-Solo de l’Harmonie de Troyes et de l’Orchestre Symphonique de l’Aube.
Il a fondé son Quintette de Cuivres, ainsi que Les Trompettes du Roy (sur instruments baroques).

Jean-Pierre LECAUDEY, Organiste
Jean-Pierre Lecaudey commence l'étude du piano dès l’âge de six ans auprès du frère Lucien Francès. Ses premiers pas seront décisifs pour sa vocation de musicien entre l’orgue, le piano et la direction d’orchestre. Dès l’âge de douze ans il accompagne les offices à l’orgue et son intérêt pour l’orchestre est grandissant. Il entre au Conservatoire d'Aix-en-Provence en 1977 (classe de M. Jean Costa) où il obtient sa médaille d'or d’orgue en 1980. Il se perfectionne ensuite au C.N.R. de Toulouse, auprès de Michel Dru au piano et de Xavier Darasse à l’orgue.
En 1982 puis 1983 lui sont décernés, à l'unanimité du jury une médaille d'or, puis un premier prix de perfectionnement. En juin 1983, il remporte également le premier prix du Concours International de Toulouse pour ses interprétations de la musique symphonique française. Depuis 1983, sa carrière d’organiste concertiste l'a amené à se produire dans de nombreux festivals, ainsi qu'à donner plus de sept cents concerts ou récitals en France, en Europe, en Amérique du Nord et au Japon. Il se produit également en concert au clavecin et au piano, avec un goût particulier pour la musique de chambre qu’il interprète volontiers en compagnie d’Olivier Charlier, Florin Szigeti, Laurent Verney, Dorel Fodoreanu, Pascal Gessi, Unal Erte...Sa discographie lui vaut des critiques très élogieuses qui reconnaissent en lui un interprète de tout premier plan. Son répertoire très éclectique allant de la musique de la Renaissance à celle d’aujourd’hui, dont il est un interprète recherché, ses activités de chef d’orchestre et son intérêt prononcé pour la facture instrumentale lui ont permis d’acquérir des références multiples qui, associées à une recherche approfondie sur le style et l’ornementation, lui permettent d’aborder la quasi totalité du répertoire avec une force de conviction toujours au service de l’authenticité. Depuis septembre 2000 Jean-Pierre Lecaudey est professeur d’orgue à L’E.N.M.D.T. du Grand Avignon. Il est régulièrement invité aux Etats-Unis et au Canada dans les Universités (Michigan, Montréal, Texas...) pour donner des Master Class et des Récitals sur la Musique Française, tant ancienne que romantique ou moderne. Tous les deux ans, il rend hommage à un compositeur, en 2000 c’était l’intégrale de l’œuvre pour orgue de J.S. Bach, en 2002 celle de Messiaen, ponctuée par le fameux “Quatuor pour la Fin du Temps” au piano, en 2004 ce furent les intégrales jumelées de César Franck et Louis Vierne. Titulaire des grandes orgues de Saint-Rémy-de-Provence depuis 1985, il donne de son temps pour l’organisation et la réalisation du festival d’orgue “Organa”, véritable plate-forme internationale où se rencontrent tous les étés les meilleurs organistes du moment.

Daniel TOSI
Après avoir obtenu cinq premiers prix au Conservatoire
National Supérieur de Musique de Paris, il étudie la composition avec Ivo Malec et la composition électroacoustique avec Pierre Schaeffer et Guy Reibel.
Parallèlement il fait des études à la Sorbonne où, après avoir obtenu l’agrégation,
il réalise un doctorat du 3e cycle sur la musique contemporaine espagnole.
Chef d’orchestre, Prix de Rome, créateur de festival, directeur de Conservatoire, directeur artistique de Campler, il est aussi un compositeur dont les oeuvres sont jouées dans nombre de festivals de musique contemporaine.

Timothé Tosi est né le 24 mars 1987 à Tremblay-en-France. Il commence en parallèle le violoncelle et le piano dès l’âge de 5 ans et ses études au CNR de Perpignan.

Son choix pour le perfectionnement au violoncelle l’amène à travailler successivement avec Philippe Muller , Arto Noras , ainsi que Jean Guihen Queyras. Il remporte le deuxième Prix au concours Valentino Bucchi à Rome (2005) et un premier prix au concours international de Cannet (2005). C’est en 2006 qu’il finit le CNSMD de Paris avec l’obtention du premier Prix à l’unanimité avec les félicitations du jury. Il est alors invité à jouer le concerto de Haydn en ré avec l’orchestre de Dubrovnik et il devient, parallèlement, violoncelle solo à la Camérata de France.

Sa place de violoncelle solo à la Camérata lui permet de jouer avec Diego Tosi (son frère aîné), Olivier Charlier, Laurent Korcia, Gary Hoffman, Emmanuelle Bertrand ou encore Hortense Cartier-Bresson. Il est aussi amené à faire des remplacements à l’Opéra de Paris et ainsi être dirigé par Esa Pekka-Salonen, Sylvain Cambreling, Valéry Gergiev et Pierre Boulez. Si Timothé s’attache à jouer le répertoire baroque autant que le répertoire romantique, il n’est pas moins attaché à faire découvrir la musique contemporaine.

Il côtoie en effet différents compositeurs tels que Bruno Montovani, Ivo Malec (joue sa pièce Arco – 1 en création à Paris), et Edith Canat de Chizy. Par ailleurs, Timothé a enregistré, à l’occasion d’un hommage à Scelsi , une création mondiale de Bruno Montovani (2007) paru chez Solstice. Pour la saison 2008-2009, Timothé travaille avec Jean Guihen Queyras à Stuttgart.

Né en 1984, Paul Goussot s'initie à la musique au conservatoire de Bordeaux avec Martine Chappuis et François Espinasse. En 2001, il entre au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) et y obtient 6 premiers prix : orgue, clavecin et basse continue, harmonie, contrepoint, fugue et improvisation.

Lauréat des concours internationaux d'orgue de Bruges (Belgique) et de Saint-Maurice d'Agaune (Suisse), il vient de remporter le premier prix d'improvisation au concours international « Orgues sans frontières » de Luxembourg. il est lauréat-boursier de la fondation Meyer ainsi que lauréat-boursier de l'Adami pour l'année 2006-2007.

Professeur de clavecin au conservatoire de Chaville, il est régulièrement accompagnateur de la classe de chant baroque de Guillemette Laurens et Paul Esswood à l'académie internationale de Saint-Bertrand de Comminges et enseigne en compagnie de l'organiste Louis Robillard à l'académie d'orgue et de clavecin de Granville (Manche).

Paul Goussot s'est fait entendre à l'orgue comme au clavecin lors de nombreux récitals : inauguration d'un clavecin historique de Joseph Collesse, concert à Paris dans le cadre du Festival « Jeunes Talents », concerts en l'Église Saint-Gervais, à la Chapelle Royale de Versailles, au Cinéma Le Balzac (Paris), aux festival d'Auvers-sur-Oise, festival Chaillot Grandes Orgues, festival de la Chaise Dieu, festival du Comminges, festival de Dudelange (Luxembourg)...

En 2007, Paul Goussot a été nommé sur concours titulaire de l'orgue historique Dom Bedos de l'Abbatiale Sainte-Croix de Bordeaux.

Né à Lyon, Bernard Soustrot entre au Conservatoire de Lyon à l’âge de 9 ans, dans la classe de Maurice Benterfa où il obtient quatre ans plus tard une médaille d’or de trompette, de cornet et de solfège.
En 1971, il entre au C.N.S.M. de Paris, dans la classe de Maurice André.
Son travail sera récompensé en 1975 par un 1er Prix de trompette à l’unanimité, puis il sera lauréat de prestigieux Concours. Il commence sa carrière en 1975 par le poste de trompette-solo à l’Orchestre Radio Symphonique de Stuttgart sous la direction de Celibidache, puis en 1976 il devient trompette-solo au nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France sous la direction de Gilbert Amy.
En 1981, il décide de se consacrer définitivement à une carrière de soliste et concertiste international.
Il est professeur depuis 1989 au C.N.R. de Boulogne-Billancourt.des couleurs, orientation musicale qui marque les enregistrements discographique du quintette.

Organiste à la cathédrale Saint Jean de Perpignan depuis 1998, et à l'église Saint Julien et Sainte Basselisse de Vinça dont il est titulaire depuis 1972, fit ses études musicale à PAris, Versailles, Toulouse (avec Xavier Darras) et Arras (sous la direction de Philipe Lefevre) ainsi que de trés nombreux stages avec les plus grands maîtres de l'orguestels Michel Chapui et Jean Guillou.

Il a donné de nombreux récital en france (Narbonne, Toulouse, Montpellier...) et en Catalogne sud.
Sur l'orgue Jean-Pierre Cavaillé de 1765, l'ancêtre de la dynastie des Cavaillé du XIXème siècle,
il joue aussi bien la musique baroque que celle du XIXème siècle, que l'instrument premier de la dynastie des Cavaillé met parfaitement en valeur.